Konsept ve Çizgi Roman Sanatı BA (Hons)
De Montfort University
Anahtar bilgi
kampüs konumu
Leicester, Birleşik Krallık
Diller
Ingilizce
çalışma formatı
Kampüste
Süre
36 aylar
Adımlamak
Tam zamanlı
Öğrenim ücretleri
Bilgi talebi
Son başvuru tarihi
Bilgi talebi
En erken başlama tarihi
Bilgi talebi
Tanıtım
Konsept ve Çizgi Roman Sanatı BA (Hons)
Kursumuz, her ikisi de temel, geleneksel sanat becerilerine ve çağdaş dijital tekniklere odaklanan iki farklı pratik temayı kapsar - konsept sanatı ve çizgi roman sanatı.
Konsept sanatında, film ve video oyunu endüstrileri için prodüksiyon öncesi, prodüksiyon ve post prodüksiyon sanatını geliştirmek için bir dizi endüstri odaklı araç ve teknikte ustalaşmanıza yardımcı olacaksınız. Çizgi roman sanatında fikir üretme, görsel hikaye anlatımı ve görsel iletişim hakkında pratik bir anlayış geliştireceksiniz.
Bu iki tema, çok çeşitli yaratıcı olasılıklara ve fırsatlara erişeceğiniz anlamına gelir. Baskı ve web tabanlı çizgi roman sanatlarının, grafik romanların ve görsel iletişimin daha geniş dünyasının tarihsel, kültürel ve sosyal bağlamlarını keşfederek uygulamanızı bilgilendirmek ve geliştirmek için bağlamsal çalışmalarla desteklenirler.
Kurs, düzenli konuk dersleri ve atölye çalışmaları içerir ve başarılı içerik tasarlamak için gerekenleri ilk elden deneyimleme fırsatı verir. Stüdyo kültürümüz, portföyünüzü oluştururken sizi desteklemek için sektör profesyonelleriyle akran işbirliğini ve ağ kurmayı teşvik eder.
Kendi özel ilgi alanlarınız için beceriler geliştirebilecek ve yaratıcı endüstrilerde çeşitli rollerde çalışmaya hazır, yetenekli bir çizgi roman ve konsept sanatçısı olarak mezun olacaksınız.
Kabul şartları
- GradeBor üzerinde Art and Design ile en az iki A-seviyesinden 20 UCAS puanı veya
- Art and Design BTEC National Diploma / Extended Diploma atDDM
Ayrıca, İngilizce ve Matematik veya eşdeğeri dahil olmak üzere 4. sınıf veya üzeri beş GCSE.
Alternatif nitelikler şunları içerir:
- Üstün Sanat ve Tasarım alanında en az 15 seviye-3 kredisi ile QAA tarafından akredite edilmiş HE Sanat ve Tasarım'a Erişim kursunu geçin. Ayrı bir yeterlilik olarak İngilizce GCSE gereklidir
- Sanat ve Tasarım Vakfı Diploması: Geçiş
Normalde, Access kursuna başlamadan önce öğrencilerin tam zamanlı eğitime ara vermelerini isteyeceğiz veya
- Uluslararası Bakalorya: Sanat ve Tasarım dahil 30 + puan
ingilizce dili
İngilizce ilk diliniz değilse, her bir bileşende (veya eşdeğeri) minimum 5.5 olmak üzere genel olarak 6.0 IELTS puanı gereklidir.
British Council tarafından onaylanmış İngilizce Dil Öğrenimi Merkezimiz tarafından verilen İngilizce dersi, ihtiyacınız olursa hem kurstan önce hem de kurs boyunca mevcuttur.
Program içeriği
İlk yıl
- Araçlar, Teknikler ve Süreçler 1
- Bağlamsal Çalışmalar 1
- Stüdyo Uygulaması 1
İkinci yıl
- Araçlar, Teknikler ve Süreçler 2
- Bağlamsal Çalışmalar 2
- Stüdyo Uygulaması 2
3. Yıl
- Stüdyo Uygulaması: Kişisel Keşif
- Stüdyo Uygulaması: Mesleki Uygulama
Burslar ve finansman
Çeşitli burs seçenekleri mevcuttur. Daha fazla bilgi için lütfen üniversite web sitesini kontrol edin.
Program teslimi
Öğrenciler, öncelikle uygulamalı pratik stüdyo etkinliği yoluyla öğrenme ve öğretme ile ilgileneceklerdir. Akademik ve teknik personel tarafından desteklenen canlı bir stüdyo kültürü, bireyleri tam potansiyellerine ulaşmaya teşvik edecektir. Öğrenme, pratik atölye çalışmaları, seminerler ve konferanslarla desteklenir. Hevesli bir kurs topluluğunu desteklemek için çevrimiçi araçlardan kapsamlı bir şekilde yararlanılır.
Öğrenim ücretleri
2021/22 öğrenim ücretleri
- İngiltere öğrencileri: yıllık 9,250 £
- Uluslararası öğrenciler: yıllık 14,250 £
- AB öğrencileri: Daha fazla bilgi için web sitesini kontrol edin
Kariyer fırsatları
İlgili GAme Art BSc mezunları Atomhawk, BBC, Blizzard, BMW, Capcom, Codemasters, Creative Assembly, Crytek, Deepsilver, Gusto Games, Headstrong, Honda, Jagex, Konami, Other Ocean, Playground Games gibi şirketlerde çalışmışlardır. Razorworks, Rebellion, Riot Games, Rockstar North, Rocksteady Studios, Splash Damage, SEGA, Sony ve Ubisoft.
Bu kursun mezunlarının 3D sanatçılar, görselleştirme ve VR sanatçıları, çevre sanatçıları, karakter sanatçıları, konsept sanatçıları, teknik sanatçılar, takım liderleri, stüdyo yöneticileri, yapımcılar ve yönetmenler olarak çalışmalarını bekliyoruz.