alert Site'nin çevrilmiş halidireducations.com
olarak Educations.com göster: hareketli

BA (Hons) Moda Tasarımı

Amsterdam Fashion Academy
3 yıl
Tam zamanlı
Lisans
On campus
Amsterdam
English
Eylül 2023
Son başvuru tarihi: 03 Nisan 2023

#Egitim# Tanımı

BA (Hons) Moda Tasarımı

Moda endüstrisinde Moda veya Tekstil Tasarımcısı olarak ödüllendirici bir kariyer peşinde koşmayı hayal ediyor musunuz? O halde Amsterdam Moda Akademisi sizin için mükemmel bir seçim! Bu benzersiz program, hem kavramsal hem de trend odaklı tasarım çalışmalarından oluşur. CLO3D, marka geliştirme, yaratıcı kesim teknikleri, geleneksel kalıp kesim, tekstil, araştırma, illüstrasyon, işletme ve üretim becerileri gibi son teknoloji dijital araçları kullanmayı öğreneceksiniz. Ek olarak, canlı endüstri projeleri size değerli 'canlı endüstri' deneyimi ve yeni becerilerinizi sergileme şansı verecektir. AFA'nın 3 yıllık programı, nihai bir profesyonel koleksiyon sergisi ve portföy sonuç sergisi ile sonuçlanıyor.

BA (Hons) Moda Tasarımı hakkında daha fazla bilgi için, lütfen bir bilgi isteği göndermek aşağıda ve okul daha fazla bilgi için sizinle irtibata geçecektir.

Kabul şartları

EEA dışındaki öğrencilere eğitim vizesi için yasal olarak sponsor olamayacağımızı lütfen unutmayın. Başvuru sahiplerinin bir AÇA pasaportu (27 AB üye ülkesi; İzlanda; Lihtenştayn; Norveç; İsviçre) veya Hollanda'da ikamet edenlerin BA (Hons) Moda Tasarımında eğitim alma iznine sahip olmaları gerekir.

Öğrenciler aşağıdaki lise diplomalarından birine sahip olmalıdır:

  • Uluslararası Bakalorya Diploması minimum 28 puan;
  • Sanat ve Tasarımda Hazırlık Diploması (Seviye 3);
  • Avrupa Bakaloryası;
  • Avusturya: Reife- und Diplomprüfungszeugnis veya Reifezeugnis/Reifeprüfungszeugnis;
  • Belçika: Certificat d'Enseignement Secondaire Supérieur, enseignement artistik/teknik veya genel; veya KSO, TSO, ASO;
  • Bulgaristan: Diplomaza Sredno Obrazonvaine (Ortaöğretim Diploması);
  • Hırvatistan: Svjedodžba o (državnoj) maturi veya Svjedodžba o zavrsnom ispitu;
  • Çek Cumhuriyeti: Bir Gymnázium'da elde edilen Vysvědčení o maturitní zkoušce;
  • Danimarka: Højere Handelseksamen (HHX)/Højere Teknisk Eksamen (HTX) veya Studentereksamenbevis (STX)/Bevis için Højere Forberedelseseksamen (HF);
  • Estonya: Gümnaasiumi lõputunnistus;
  • Finlandiya: Ylioppilastutkintotodistus/ Studentexamenbevis/ Matriculation Examination Certificate;
  • Fransa: Baccalauréat Technologique veya Général;
  • Almanya: Zeugnis der Allgemeinen Hochschulreife (Abiturzeugnis) veya Fachhochschulreife;
  • Yunanistan: Apolytirio Genikou Lykeiou;
  • Macaristan: Gimnáziumi Érettségi Bizonyítvány veya Szakközépiskolai Érettségi-Képesítö Bizonyítvány;
  • İrlanda: En az O6 veya H7 olan 5 ders ve en az 200 CAO puanı da dahil olmak üzere, yerleşik programın en az 5 dersi olan Bitirme Sertifikası; veya H5 veya daha yüksek olan en az 2 ders, en az O6 veya H7 olan 4 ders ve en az 350 CAO puanı dahil olmak üzere yerleşik programın en az 6 dersinden oluşan Bitirme Sertifikası.
  • İtalya: Diploma di Superamento dell'Esame di Stato Conclusivo dei Corsi di Istruzione Secondario Superiore (liceo classico / scientifco / linguistik / scienze umane);
  • Litvanya: Brandos Atestatas;
  • Lüksemburg: Diplôme de fin d'études secondaires classiques veya générales;
  • Hollanda: MBO 4, HAVO 5, VWO 6;
  • Norveç: Videregående Opplaering için Vitnemål;
  • Polonya: Świadectwo dojrzałości (maturiteitscertificaat);
  • Portekiz: Diploma/Certificado/Cer tidão do Ensino Secundário;
  • Romanya: Diplomă de Bacalaureat;
  • Slovakya: Vysvedčenie o maturitnej skúške bir Gymnázium'da veya bir Vysvedcenie o Maturitnej Skuske'de en az 2.4 genel puanla elde edilmiştir;
  • İspanya: Título de Bachiller;
  • İsveç: Högkoleförberedande Examen;
  • İsviçre: Berufsmaturität/ Fachmaturität/ Özel Olgunluk Sertifikası; veya Olgunluk Sertifikası/ Maturitätszeugnis/ Maturitätsausweis/ Certificat de Maturité;
  • Birleşik Krallık: BTEC Seviye 3 Ulusal Genişletilmiş Diploma; veya HE Diplomasına Erişim; veya 4 GCSE (A* ila C veya 9 ila 4 notu) artı AS düzeyinde 2 ders (A* ila C notu); veya 4 GCSE (A* ila C veya 9 ila 4 notu) artı A düzeyinde 2 ders (D/E notu ile); veya 3 GCSE (A* ila C veya 9 ila 4 notu) artı A düzeyinde 3 ders (A* ila C notu ile).
  • ABD: GPA 2.8 veya daha iyi olan ABD Lise Diploması ve ayrıca SAT puanları (2016 veya sonrasında alınmışsa) 1050 veya daha yüksek; veya GPA 2.8 veya daha iyi olan ABD Lise Diploması artı 1600 veya daha yüksek SAT puanları (2016'dan önce alınmışsa); veya GPA 2.8 veya daha iyi olan ABD Lise Diploması ve ayrıca 3 veya daha yüksek puanlı iki veya üç Gelişmiş Yerleştirme sınavı; veya GPA 2.8 veya daha iyi olan ABD Lise Diploması ve ayrıca 24 veya daha yüksek ACT puanları; veya tanınmış bir Amerikan üniversitesinden bir yıllık lisans derecesinin GPA 2.0 ile başarıyla tamamlandığını gösteren bir transkript
  • Diğer ülkeler için lütfen bizimle iletişime geçin.

portföy

Portföyünüzde ne arıyoruz?

  • Çeşitli medyalarla çalışmayı ve deney yapmayı gösteren okul sanat projeleri;
  • Araştırma becerileri;
  • Yaratıcı merak;
  • Deney yapma isteği;
  • Çizgi, renk, gölge vb. ile oynama;
  • Gelişmelerinizi ve son parçalarınızı gösterin;
  • Dikiş becerileriniz varsa giysilerinizin iyi fotoğraflarını çekin;

Daha önce hiç moda tasarımı eğitimi almamış mıydınız?

Çoğu öğrencinin daha önce moda tasarımı eğitimi almadığını biliyoruz, ancak kişisel moda tasarımı projeleri proaktif olduğunuzu ve konuyla ilgili olduğunuzu gösteriyor. Temel bir moda projesi şunları içermelidir:

  • Mood board: yaratmanız için size ilham veren görüntüler;
  • Renk paleti: tasarımlarınız için renkleri seçmek için görüntülerinizi kullanın;
  • Tasarımlar: kolajlar, çizimler vb. olabilir.

Portföyünüzü oluştururken rehberliğe ihtiyacınız varsa, lütfen bize bildirin. Size kişisel yardım vermekten çok mutlu olacağız.


Does this course require proof of English proficiency?

The TOEFL® test is accepted by 10,000+ universities and higher education institutes in over 150 countries. Book your test today!

Learn more Advertisement

Program içeriği

MODÜLLER YIL 1

1. Yıl, sizi yeni kavramlar, teknikler, çalışma biçimleri, fikir üretme ve moda endüstrisindeki tipik yapılarla tanıştırmakla ilgilidir.

Portföy 1 (FN432)

Moda Tasarımı — size tasarım sürecini, bir konseptin nasıl oluşturulacağını, konseptin renk paletine, kumaş seçimine, siluete, şekillere vb. nasıl uygulanacağını tanıtıyor.
İllüstrasyon — yeni ve deneysel teknikleri kullanırken çizim yoluyla kendinizi nasıl ifade edeceğinizi öğrenmek.
Temel Dikiş — nasıl dikileceğinin, makinelere iplik geçirmenin, temel dikişlerin, bitişlerin ve yapım tekniklerinin temellerini öğrenmek.
Dijital Araçlar, Photoshop ve Illustrator — dijital ruh hali panoları, kolajlar, trend analiz panoları ve dijital portföy sayfalarının nasıl oluşturulacağını öğrenmek için Photoshop araçlarını kullanma. Pratik alıştırmalar, bu endüstri standardı dijital programları tanımanıza yardımcı olur.

Malzemeler ve İşlemler (FN434)

Düz Desenli Kesim — uygun teknikler ve yöntemler kullanarak tasarımlarınızı oluşturmak için desen bloklarını kullanacaksınız.
Draping — 3 boyutlu şekiller veya tasarımlar oluşturmak için doğrudan manken üzerinde çalışmak.
Tekstil Teknikleri - kumaş ve moda tasarımında nasıl kullanılabileceğini anlamak için örme, dokuma, baskı tasarımı ve doğal boyama gibi teknikleri keşfedeceksiniz.

Tarihsel ve Bağlamsal 1 (FN401)

Tarihsel ve Bağlamsal Teori - sanat ve kültür tarihi ve bu konuların mevcut moda endüstrisi ile nasıl ilişkili olduğu ve bu endüstride nasıl ortaya çıktığı üzerine bir çalışma.
Tarihsel ve Bağlamsal Seminerler — her haftanın konusuna dayalı sınıf temelli etkinlikler ve araştırmalar.
Akademik Yazma — akademik bir tarzda nasıl yazılacağına ve araştırılacağına dair rehberlik, sizi makaleler, raporlar ve resmi bir yazı tarzı gerektiren diğer her şey yazmaya hazırlar.


İşletme çalışmaları ve girişimcilik (FN433)

Giyim Teknolojisi - kumaşın 'bilimine' bakmak: belirli kumaşların lifleri, özellikleri ve davranışları ve bunların moda endüstrisindeki uygulamaları.
Ürün Geliştirme — bir marka için bir giyim yelpazesi oluşturmak, süslemelere, üretime, maliyetlendirmeye, kumaş tedarikine ve hatta etiketlere ve ambalajlara bakarak. Tasarım sonrası aşamada bir koleksiyonun pazara nasıl getirileceğinin incelenmesi.
Endüstri İş Rolleri - sizi moda endüstrisindeki tüm farklı iş rolleriyle tanıştırmak ve her birinin önemini anlamak.
Kişisel Gelişim — Özgeçmişler, motivasyon mektupları ve mülakat teknikleri, moda endüstrisine girmeye hazırlanmanıza yardımcı olmak için incelenir. Desteklendiğinizi ve beslendiğinizi hissetmenizi sağlamak için ruh sağlığı tartışmaları/farkındalığı.

MODÜLLER YIL 2

2. Yıl, ilk yılda öğrendiğiniz bilgileri uygulamakla ilgilidir. Bu yıl, stajınıza hazırlanmanıza yardımcı olacak daha fazla sektör ve pazar odağı var.

Portföy 2 (FN532)

Moda Tasarımı — ilk yıl bilginize dayanarak, daha profesyonel bir tasarım yaklaşımı kullanarak endüstri standartlarında çalışacaksınız.
İllüstrasyon — teknikler, tasarım fikirlerini endüstri standartlarına daha iyi iletmenize yardımcı olmak için geliştirildi.
Dijital Araçlar: CLO3D — dijital giysiler oluşturmak için kullanılan son teknoloji 3 boyutlu dijital yazılım programı CLO3D'ye giriş.

Tasarım Gerçekleştirme (FN533)

Model Kesme ve Yapım — daha karmaşık, teknik giysiler yaratmak amacıyla 1. Yılda öğrenilen tekniklerin üzerine inşa etmek.

Tarihsel ve Bağlamsal 2 (FN501)

Tarihsel ve Bağlamsal Teori - 1. Yılın bittiği yerden günümüze kadar devam ediyor.
Moda Teorisi - kültürel bağlamında moda hakkında derin bir kavrayış geliştirecek ve uygun teoriler, temalar ve yazarlar hakkında bilgi edinecek ve sunulan konuları uygulayabilecek, tartışabilecek ve tartışabileceksiniz.

Küresel bağlamda endüstriyel uygulama (FN531)

Pazara Git Projesi — bir markayı nasıl etkili bir şekilde oluşturacağınızı ve uygun şekilde nasıl pazarlayacağınızı öğreneceksiniz.
İş Planı — pazara giriş projesiyle bağlantılı olarak, bir fikre karar verirsiniz, bir iş planı geliştirmeye başlarsınız ve kendi patronunuz olmanın nasıl bir his olduğunu görürsünüz!
Staj için Kişisel Gelişim Planı — bir şirkete nasıl başvurulacağını, mülakat tekniklerini ve stajı tamamlarken kişisel düzeyde nasıl davranılacağını öğrenerek staja hazırlanmak. Öğrenciler, stajlarının tamamı boyunca öğretim görevlileriyle iletişim halindedirler, bu nedenle destek alırlar.
Staj — Mart ayından itibaren stajınıza devam edeceksiniz. İlk dönem boyunca stajınıza hazırlanırken desteklenirsiniz ve öğretim elemanınız da sizinle görüşme teknikleri uygulayacak ve başvurularda yardımcı olacaktır. Stajlar için bir ağımız var ama tabii ki yurt dışı dahil olmak üzere stajınızı nerede tamamlamak istediğinizi seçmekte özgürsünüz. Stajlar 3-5 ay sürer.

MODÜLLER YIL 3

3. Yıl tamamen yenilikle ilgilidir. Eğitmenler, fikirlerinizi profesyonel ve yaratıcı bir şekilde hayata geçirmenize yardımcı olmak için koç görevi görür. Kendi kişisel tasarım koleksiyon portföyünüz ve fiziksel giysiler, kişisel projenizi desteklemek için bir tez şeklinde akademik araştırma ve mezun portföyünüzde çeşitlilik gösteren endüstri projeleri ile mezun olacaksınız.

Nihai koleksiyon tasarımı (FN631)

Araştırma ve Tasarım — son 15 kıyafetlik koleksiyonunuzu, tezinizde kullanılan özgün bir araştırma konusuna göre tasarlarsınız.
Portföy — portföyünüzü profesyonel moda endüstrisi standartlarına ve içeriğin kişisel yaratıcı dilinizi nasıl gösterdiğine göre tamamlamaya odaklanırsınız.
Nihai Koleksiyon Gerçekleştirme — Yıl 1 ve 2'de edindiğiniz teknikleri ve bilgileri kullanarak portföyünüzden fiziksel olarak bir kıyafet koleksiyonu oluşturacaksınız.
Final Runway & Exhibition - çalışmalarınızı mezun olmadan önce sektör profesyonellerine, arkadaşlarınıza ve ailenize sergiliyorsunuz.

Bağlamsal rapor (FN601)

Araştırma Metodolojisi — araştırma verilerini toplamak için nitel ve nicel veri toplama, anketler ve sektöre uygun diğer yolları keşfedersiniz.
Danışmanla Danışma — kişisel konunuza bağlı olarak, 8.000 kelimelik son tezinizi yazma sürecinde size rehberlik etmesi için alanınıza özel bir öğretim görevlisi ile kişisel oturumlarınız olacak.

Profesyonel uygulama (FN603)

Canlı Endüstri Projeleri — yaratıcı tasarım becerilerinizi gerçek dünya endüstri ortamında nasıl kullanabileceğinizi göstermek için mevcut moda markaları için iki endüstri projesi oluşturacaksınız.

Burslar ve finansman

Burs yok.

Öğrenim ücretleri

1. Yıl erken eğitim ücreti: 16.000 €

3 Nisan 2023'te veya daha önce başvuran ve 28 Nisan 2023'e kadar kayıt yaptıran öğrenciler için 16.000 € olan 1. Yıl erken eğitim ücreti mevcuttur. 16.000 € tutarındaki öğrenim ücreti sadece 1. Yıl için geçerlidir.

Normal öğrenim ücreti: yılda 17.000 €.

3 Nisan 2023 tarihinden sonra başvuran öğrenciler için normal öğrenim ücreti yıllık 17.000 €'dur.

Başvuru ücreti: 275 €

Başvuru ücreti, başvuru anında ödenir ve Amsterdam Moda Akademisi sizi programa kabul etmedikçe iade edilmez. Bu tek seferlik bir ücrettir, bu nedenle yalnızca giriş sürecinde ödemeniz gerekir.

Öğrenim ücreti:

3 Nisan 2023 tarihinden önce başvuran öğrenciler Mülakat Gününe veya Kabul Mülakatına davet edilecektir. Öğrenci kabul edilirse, 28 Nisan 2023'e kadar depozito (erken kayıt ücretinin %20'si) gereklidir. Kalan tutar, 15 Temmuz 2023'ten önce veya daha önce kararlaştırılan ödeme planına göre ödenmelidir.

3 Nisan 2023'ten sonra başvuran öğrenciler Mülakat Günü'ne katılamayacaklar, ancak kararlaştırılan bir tarihte kişisel kayıt mülakatı yapacaklardır. Öğrenci kabul edilirse, kabul tarihinden 3 hafta sonra depozito ödenmesini (öğrenim ücretinin %20'si) talep edeceğiz. Kalan tutar, 15 Temmuz 2023 tarihinden önce veya daha önce kararlaştırılan ödeme planına göre ödenmelidir.

Ödeme Planları

Seçenek 1 (ücretsiz)

28 Nisan 2023'ten önce (erken dönem eğitim ücreti) veya kabulden 3 hafta sonra (normal eğitim ücreti) %20 ödeme.
15 Temmuz 2023'e kadar %80 ödeme


2. Seçenek (+%3 ek ücret)

28 Nisan 2023'ten önce (erken kayıt ücreti) veya kabulden 3 hafta sonra (normal eğitim ücreti) %20 ödeme.
15 Temmuz 2023'e kadar %40 ödeme
15 Ocak 2024'ten önce %40 ödeme


Seçenek 3 (+%5 ek ücret)

28 Nisan 2023'ten önce (erken kayıt ücreti) veya kabulden 3 hafta sonra (normal eğitim ücreti) %20 ödeme.
15 Temmuz 2023'e kadar %20 ödeme
15 Ekim 2023'e kadar %20 ödeme
15 Ocak 2024'ten önce %20 ödeme
15 Nisan 2024'e kadar %20 ödeme

İKİLİ

Hollanda pasaportu olan ve kayıt tarihinden önceki altı yılın en az üçünde Hollanda'da ikamet eden öğrenciler DUO'dan öğrenci finansmanı (eğitim finansmanı) almaya hak kazanırlar.

Amsterdam Moda Akademisi, hükümet dışı ve sübvansiyonlu olmayan bir enstitüdür.

Ücretler Avrupalı ve Avrupalı olmayan öğrenciler için eşittir.

derece

Akreditasyon: Buckinghamshire New University
AKTS kredisi: 180

Dijital Moda, Marka Geliştirme ve Girişimcilik odaklı bir Moda Tasarımı programı.

Amsterdam Moda Akademisi BA (Hons) Moda Tasarımı programı, moda endüstrisine girmek için gereken yaratıcı süreçler ve bilgi ve teknik beceriler hakkında size daha fazla anlayış ve deneyim sağlamak için özel olarak tasarlanmıştır: Amsterdam Moda Akademisi'nden bir derece ile mezun olacaksınız. moda dünyasında iş bulmak için neyin gerekli olduğuna dair kapsamlı bir temellendirme.

İster uluslararası bir moda evinde çalışmayı planlıyor olun ister kendi moda markanızı kurmayı planlıyor olun, Moda Tasarımı lisans programımız benzersiz potansiyelinizi gerçekleştirmenize yardımcı olacaktır. Ek olarak, gerçek bir marka ile yaptığınız staj size moda endüstrisinin gerçekte nasıl çalıştığına dair bir fikir verecek ve sizi geleceğinizle ilk elden deneyim ve güvenle yüzleşmeye hazırlayacaktır.

İnsanlar genellikle en iyi yaparak öğrenirler ve 'uygulamalı' yaklaşımıyla programımız bu fikre mükemmel bir şekilde uyar. Moda Tasarımı programımız sizi girişimciliği, çeşitliliği ve modaya karşı sürdürülebilir bir tutumu benimsemeye teşvik eder. Aynı zamanda birinci sınıf dijital beceriler de öğreneceksiniz: aynı anda dünya üzerindeki çevresel etkinizi azaltırken istihdam fırsatlarınızı geleceğe hazır hale getirmek.

Ek olarak, tüm moda programlarımız, Amsterdam Moda Akademisi'nin endüstri kurulu ile birlikte sürekli olarak gözden geçirilmekte ve güncellenmektedir; program materyallerimizin ve uygulamalarımızın hızlı hareket eden bir endüstride son teknoloji ve alakalı kalmasını sağlamak.

Hollanda'nın başkentinde bulunan program, hem küresel hem de daha küçük yerel yaratıcı endüstriler ve Amsterdam'ın havalı, yaratıcı ve girişimci bir şehir olarak ününü somutlaştıran uygulayıcılar ile yakından bağlantılıdır.

Kariyer fırsatları

Moda tasarımcısı.
Desen kesici.
Ürün geliştirici.
Moda illüstratörü.
Tekstil tasarımcısı.
Triko tasarımcısı.
Moda alıcısı.
Moda gazetecisi.
Girişimci.
Yüksek lisans.

Bilgi talebi

Bu program hakkında daha fazla bilgi edinmek ister misiniz, BA (Hons) Moda Tasarımı? Aşağıdaki formu doldurun ve size herhangi bir soru yer alıyor. Bu bilgiler, okula doğrudan gönderilir ve bir temsilcisi cevap verecektir.

ülke *
milliyet *

#Enstitu#

Amsterdam Moda Akademisi

Amsterdam Moda Akademisi, Amsterdam'ın kalbinde yer alan ilerici, yaratıcı bir moda okuludur. Amacımız, öğrencilerimizin her birine moda hayallerini takip etmeleri için ihtiyaç duydukları araçları vermektir. Küçük sınıflar ve bireysel ilgi, Amsterdam Moda Akademisi'ni üniversite ödüllü bir moda lisans programı için...


hakkında daha fazlasını okuyun #Enstitu#

Neden Amsterdam Fashion Academy eğitim Amsterdam Fashion Academy

Küçük sınıflar ve kişisel ilgi

Öğrencilerimize sadece 'bu yılın alımı' olarak değil, birey olarak davranıyoruz. Onları kişisel olarak tanımak, onlarla birlikte büyümek ve onları modada başarılı bir gelecek için ihtiyaç duydukları tüm beceri ve bilgilerle donatırken yaratıcı potansiyellerini açığa çıkarmalarına yardımcı olmak istiyoruz.

Uluslararası Çevre

Öğrencilerin %73'ü uluslararasıdır.

İngiltere tarafından akredite edilmiş Lisans Derecesi ve Onur Derecesi

İngiliz Lisans Derecesi, dünya çapında en yaygın olarak kurulmuş ve tanınan derecelerden biridir. Onurlu bir Lisans derecesi, yeterliliğin verilen diğer herhangi bir akademik derece programına eşit olduğu anlamına gelirken, onursuz sıradan bir BA derecesi aynı akademik ağırlığı veya güvenilirliği taşımaz.

Girişimcilik ve marka gelişimine odaklanma

Öğrenciler girişimciliğin ilkelerini öğrenir ve bir pazara açılma projesi geliştirir.

Anahtar konular sürdürülebilirlik, çeşitlilik, kapsayıcılık

Öğrenciler, BM'nin 17 Sürdürülebilir Kalkınma Hedefini keşfeder, moda endüstrisinde ve kültür dünyasında çeşitliliği ve kapsayıcılığı analiz ederken eleştirel düşünme becerilerini geliştirir.

yer

Öğrencilerin kendilerini evlerinde hissettikleri ve kendi hızlarında çalıştıkları geleneksel ve rahat Hollanda şehir evi.

Amsterdam

Eşsiz canlı şehir, birçok uluslararası moda markasının evi.

Öğrenci yorumları

Ortalama puanı 5

Dayanarak 4 değerlendirme

ECL
I am so happy with this school and program. They have a great system, that’s up to date and teachers you can feel safe with and really develop your skills with. They put a lot of energy to help you to succeed and they are always there if you have any questions or need anything. The environment is amazing and the family we created over three year...
Daha fazla göster
Domitille
The classes are small and give great opportunities to develop our styles, choices, ideas to become better designers. The teachers are giving one-to-one to help us grow and create more fabulous designs. The focus on textiles, design, drawing and production is fantastic for the development of the collections. Since the school is small, we have a c...
Daha fazla göster
Olivia
I have thoroughly enjoyed this course. I’ve learnt so much during my first year of design about concept development, illustration, pattern cutting & realisation etc. I’m glad i chose to do the design course, and the teachers have helped guide me through the process.

Iletisim bilgileri #IletisimKutusuEnstitu#

Amsterdam Fashion Academy

Nieuwe Herengracht 103
1011 RZ Amsterdam Netherlands
Netherlands

 Telefon numarasını
www.amsterdamfashionacademy.com

Message the school

Hakkında BA (Hons) Moda Tasarımı daha fazla bilgi edinmek ister misiniz? Aşağıdaki formu doldurun ve biz cevap verecektir okul bir temsilci için bilgilerinizi geçmek gerekir.

Reviews
Ders değerlendirme
(5,0)
Dayanarak 4 değerlendirme